Un astfel de concept în îmbrăcăminte ca „rochie” nu a existat inițial, în trecut atât în Europa, cât și în Orient purtau cămăși și tunici care nu se deosebeau nici ca stil, ci ca material, tuns și lungime. Însuși conceptul de „rochie” își are originea în Egiptul antic, este prototipul ținutei de femeie kalaziris. Arăta ca o cămașă dreaptă, cam până la gleznă, cu sau fără bretele. În prezent, aceste ținute pot fi găsite numai în închirieri de rochii istorice sau în magazine de costume.
Principalul îmbrăcăminte din Roma antică și din Grecia era tunica, un lucru universal atât pentru bărbați, cât și pentru femei. În acele vremuri, tendințele modei erau stabilite de corpul uman, nu de haine, așa că țesătura din lână fină sau in era pur și simplu drapată în jurul corpului.
Însuși conceptul de rochie istorică ca ținută pentru femei a apărut abia în secolul al IX-lea, datorită răspândirii religiei creștine, care se bazează pe separarea bărbaților și femeilor, a drepturilor, îndatoririlor și poziției acestora în societate. Daca urmaresti evolutia unei tinute precum o rochie, atunci este mai bine sa o faci in functie deepoci istorice majore.
Evul Mediu timpuriu
Această perioadă a durat din secolul al VII-lea până în secolul al XII-lea, se caracterizează printr-un amestec de stiluri antice și bizantine de ținute. Rochia la acea vreme era formată din două tunici, acestea erau puse una pe ceal altă. Materialul pentru îmbrăcămintea inferioară era mătase sau in, totul depindea de poziția în societate. De fapt, a jucat rolul de lenjerie de corp pentru femei. Toți maeștrii au încercat să facă materialul cât mai plăcut pentru corp și moale, așa că nu au decorat-o cu nimic. Când era vorba de rochia tunică de top, deja era loc pentru fantezie, dar nu prea mult. Tunica superioară avea o formă trapezoidală, iar printre decorațiuni se putea remarca broderii pe guler, tiv și mâneci.
Asemenea concepte precum „corp” și „fustă” nu existau în acea perioadă de timp. Curele au fost folosite pentru a scoate în evidență talia. Aspectul curelei depindea de clasa femeii, țăranele simple trăgeau de talie cu fâșii de piele sau șnururi împletite, doamnele mai bogate decorau curelele cu plăci de aur sau argint, acoperite cu email sau gravură iscusită, se putea încrusta. cu pietre semiprețioase.
Evul Mediu Târziu
Evul Mediu târziu a durat din secolele al XIII-lea până în secolele al XV-lea, a fost marcat de numeroase cruciade și dezvoltarea generală a comerțului cu țările vecine din Est. Din cauza acestor factori, piețele și magazinele și-au completat sortimentul cu țesături strălucitoare, foarte scumpe ca preț, precum mătasea și muselina. Desigur, în comparație cu modernulculori, schema de culori era rară, dar la acea vreme o adevărată varietate de culori a intrat în viața aristocrației: cireș, stacojiu, albastru, verde strălucitor, galben și multe altele.
Această perioadă s-a marcat prin dezvoltarea rochiilor de damă, nu doar din partea țesăturii, ci și din partea croielii. Existau împărțiri într-un corset și o fustă, iar bogăția unei rochii putea fi judecată nu numai după ornamente sau centură, ci și după cantitatea de țesătură scumpă. În plus, în majoritatea țărilor europene din acea vreme, statutul social al unei femei era determinat și de numărul de pliuri de pe o fustă - cu cât sunt mai multe, cu atât mai mare.
Epoca Renașterii
În Europa, această epocă (secolele XV - XVII) a fost marcată de revenirea modei la idealurile din cele mai vechi timpuri - armonia corpului uman și frumusețea lui. Rochiile femeilor din această perioadă trebuiau să prezinte umerii largi, sânii mici, pielea albă și o talie subțire. În această perioadă a început o împărțire clară în corset, care trebuia neapărat să fie strâns șiret și să aibă un decolteu oval și o fustă lungă.
Modificările au afectat și mânecile. Au fost realizate în așa fel încât părți ale rochiei albe inferioare să fie vizibile de la armuri și pe coate. Inițial, croiurile au fost făcute pe verticală sau sub formă de oval, romb, dar mai târziu croitorii s-au apucat să facă mai multe opțiuni artistice. De exemplu, la sfârșitul secolului al XV-lea, mânecile în sine nu mai erau atașate de corset și erau ținute exclusiv pe benzi subțiri de țesătură sau panglici.
La mijlocul secolului al XVI-lea, Spania a devenit marca de tendințe, iar viziunearochiile de bal pentru femei se schimbă sub presiunea aurului din Lumea Nouă. Această țară a fost cea mai puțin dedicată idealurilor antichității, motiv pentru care moda în Europa a început să se schimbe radical. Sub influența unui nou trend, silueta rochiilor pierde din feminitate și flexibilitate, se adaugă bretele și corsete, motiv pentru care rochiile în sine devin mai rigide. Cu cât sunt mai departe, cu atât ținutele erau mai absurde, iar până la sfârșitul secolului nu mai puteau fi numite rochie, mai mult decât orice arăta ca o casetă portabilă de bijuterii, o vitrină și nu o rochie. În plus, corsajele au devenit atât de strânse și rigide încât puteau concura în forță cu cuirasa armatei.
Sfârșitul secolului a adus schimbările mult așteptate în modă, siluetele rochiilor s-au schimbat din nou, idealurile Renașterii au revenit. De data aceasta devine un punct de cotitură pentru moda feminină, devine mai multifațetă și mai complexă. A început să reflecte diferența dintre locuitorii Europei atât ca religie, cât și ca clasă și rasă. Mai mult decât atât, tensiunea crește între țări, contradicțiile sunt intensificate de numeroase războaie și lupte civile.
Baroc
În acest moment s-a născut binecunoscutul stil baroc, care a devenit dominant în țările europene timp de 150 de ani. Tradus din italiană, numele poate fi tradus ca „artistic”, „ciudat”. În ceea ce privește aspectul rochiilor în acest stil, există o înmuiere a siluetei feminine și o complicație a croiului din cauza numeroaselor draperii. Nuanțele deschise și pastelate sunt înlocuite cu culori luminoase și suculente, devenind un nou indicator al poziției în societate. Culori deschisejoacă rolul unui simbol al tandreței, purității și purității feminine, precum și al cochetăriei.
În timpul domniei stilului baroc, mânecile și fustele devin din ce în ce mai voluminoase, iar corsetele subliniază tot mai mult talia. De-a lungul timpului, se adaugă din ce în ce mai multe volane și volane, dar talia este întotdeauna subțire și grațioasă. Toate femeile cu o poziție de clasă mai mare decât țăranele au fost târâte în corsete.
Rococo
Perioada de glorie a acestui stil cade în momentul urcării pe tron a regelui Ludovic al XV-lea al Franței. Stilul este egal cu cel mai luxos și rafinat, fiind întruchiparea unei culturi în alte a unei persoane și a dorinței sale pentru plăcerile vieții. În acest moment a căzut perioada de glorie a cusăturii și modelajului, care de atunci a devenit echivalată cu arta.
Viața celor mai în alte cercuri aristocratice ale Europei include ferm mătăsurile produse la fabricile din Lyon. O trăsătură distinctivă a acestui material au fost culorile extravagante. Rochiile istorice pentru femei din mătase Lyon au fost decorate cu un număr mare de volanuri, volane, panglici, dantelă și flori. A fost binevenit și decorul din materiale prețioase și semiprețioase. Favorita regală, marchiza de Pompadour, a devenit icoana de stil a acestei perioade, în mod interesant, ea a zăbovit la tronul regelui Franței pentru o perioadă destul de lungă.
Înapoi la elementele de bază
Revoluția Franceză a adus nu numai schimbări în sistemul social, ci și o schimbare în modă în Europa. O altarevenirea la idealurile antice. Printre numeroasele caracteristici ale rochiei de damă s-au remarcat: talia ridicată, absența unei fuste și a unui corset. Acestea sunt rochii istorice ale imperiului. Pentru această perioadă scurtă de timp, o talie subțire a demodat, ceea ce a permis fashionistelor seculare să se relaxeze.
Stil romantic
Apariția acestui stil datează din anii 20 ai secolului al XIX-lea, iar din nou talia subțire a devenit standardul frumuseții feminine. Fustele noului stil au devenit mai scurte și lărgite, au început să semene cu un clopot în forma lor, dar lungimea a devenit mai scurtă - până la glezne. O mânecă tipică a acestui stil este pulpa de miel, care se lărgește la umăr și se potrivește complet la încheietura mâinii.
Sânii mari și accentuarea lor au jucat un rol important în particularitățile stilului romantic al rochiilor de bal istorice. Decolteul adânc era la modă, dar decolteul putea fi afișat doar seara; în timpul zilei, femeile erau obligate să poarte pelerine și șaluri care acoperă pieptul.
În timpul domniei acestui stil au apărut primele ateliere de cusut, ceea ce crește semnificativ disponibilitatea rochiilor și viteza de schimbare a tendințelor modei. În această perioadă, începe coaserea modelelor de rochii istorice. De exemplu, deja în anii 50, fustele au început să fie decorate cu volane orizontale, volane și alte elemente decorative din material textil, concepute pentru a sublinia silueta conică a ținutei unei femei. Dar sfârșitul anilor 60 a fost începutul unei scăderi a crinolinelor, de-a lungul timpului, acestea au fost înlocuite cu forfote deloc - tampoane pe partea inferioară a spatelui, concepute pentru a da siluetaexpresivitate. Acest detaliu al rochiei istorice a femeilor a rămas la modă până în anii '80 ai secolului XIX.
Belle Epoque
Perioada dintre sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul primului război mondial în 1914 se numește așa. De ce? Atunci au intrat în modă modelele care subliniază pe deplin toate curbele feminine ale corpului. Rochiile erau lungi si aproape stramte, barbatii aveau ceva de admirat. Dar nu a durat mult.
Deja în anii 20 ai secolului trecut, corsetul rochiei a devenit astfel încât să facă plată chiar și pe cea mai curbă fată. Modificările au afectat și linia taliei, a coborât aproape până la șolduri, făcând astfel silueta deloc feminină. Această perioadă este semnificativă cu un alt eveniment din lumea modei - crearea unei mici rochii negre de către Coco Chanel.
Alte modificări
Cel mai dăunător efect asupra modelelor de rochii pentru femei a fost cel de-al Doilea Război Mondial. Imediat ce au părăsit banca școlii, fetele și-au îmbrăcat uniformele și apoi mulți ani au căutat intuitiv ceva asemănător. Industria și-a revenit abia în anii 50 ai secolului XX - culorile strălucitoare și fustele umflate au izbucnit din nou la modă. Dar anii 60 au încântat nu doar femeile, ci și bărbații, iar apoi au intrat în garderoba feminină a modelului mini până la mijlocul coapselor.
70 - perioada de glorie a industriei chimice, ceea ce înseamnă că garderoba femeilor și nu numai pictate cu nuanțe noi, chiar mai strălucitoare. Rochiile în stil disco și materialele strălucitoare erau la modă. Acest lucru nu a durat mult, până la sfârșitul deceniului. Deja în anii 80, moda a căpătat un aspect mai familiar omului modern. Nu există un stil unicfemeile erau libere să se îmbrace după bunul plac. Astfel de tendințe continuă și astăzi, în timp ce creatorii de modă celebri revin periodic la rochiile tradiționale din secolele trecute.
Acum, în societatea modernă, petrecerile tematice sunt foarte populare, pentru ei puteți închiria rochii istorice. Spectacolele de teatru, scenele istorice și multe altele necesită cunoștințe despre moda secolelor trecute.
