Ar fi greșit să numim baroc doar unul dintre stilurile de artă plastică. Aceasta este o epocă întreagă care a fost capabilă să inverseze înțelegerea unei persoane despre lume și despre sine. Atunci, în secolul al XVIII-lea, jocurile de cărți și „caruselele” au luat locul turneelor cavalerești și misterelor - baluri mascate și teatru. Muzica sacră s-a transformat într-un joc plăcut de sunete, interioarele au început să fie decorate cu picturi cu peisaje și portrete.
Au avut loc multe schimbări în aspectul oamenilor. Barbatii au inceput sa-si rade barba si mustata, sa poarte peruci pudrate si sa se parfumeze cu esente aromate. Femeile prețuiau paloarea pielii, care a fost menținută cu ajutorul aplicării abundente de produse cosmetice. Naturalitatea a fost respinsă ca un viciu. A fost identificată cu extravaganța, aroganța și brutalitatea.
De la clasic la lux
Rochiile baroc magnifice au fost precedate de ținute din diferite epoci. În secolul al XV-lea, cultura Romei Antice și a Greciei a fost amintită, acordând atenție proporțiilor, compozițiilor și simetriei. Apoi a venit clasicismul – un timp în caretoată lumea a respectat regulile: armonios, ordonat și precis din punct de vedere matematic. Era calm, strict, perfect frumos, dar… plictisitor! Lumea s-a săturat de asta și, la sfârșitul secolului al XVII-lea, clasicismul a înlocuit noul stil, al cărui nume în portugheză înseamnă „perlă de formă neregulată”.
Italianii numiți baroc vulgari și ciudați. Clasicismul a fost întotdeauna corect, dar ceea ce a venit să-l înlocuiască este teribil de greșit. Totul a fost prea mult! „Prea” este cuvântul care descrie cu acuratețe noul stil.
După un secol, timpul se va întoarce. Odată cu apariția erei romantismului, „caruselele” încep să se desfășoare sub formă de turnee de joc, iar frumusețea naturală se va transforma din nou în virtute. Cu toate acestea, moda rochiilor baroc, cu decorațiuni luxoase, țesături magnifice și dantelă luxuriantă, încă atrage atenția fetelor sentimentale. De acord, ce poate fi mai romantic decât să te imaginezi ca o doamnă frumoasă la curtea strălucitoare a lui Ludovic al XIV-lea de Bourbon, cunoscut drept Regele Soare.
În anii 1930, a revenit din nou moda pentru siluetele baroc caracteristice - un decolteu adânc cu umerii în jos, un corset strâns strâns și mâneci largi. Apropo, astfel de ținute de-a lungul secolului al XIX-lea vor mai interesa doamnele frumoase de mai multe ori.
Culorile și caracteristicile rochiilor baroc
Pentru a determina cu ușurință această direcție, este suficient să cunoașteți trăsăturile caracteristice:
- folosind principiul stratificării în fuste;
- sus și joshainele aveau nuanțe contrastante;
- o abundență de detalii și elemente decorative - dantelă, volane, volane;
- decolteu deschis și mâneci umflate lăsate până la umeri;
- corset bine strâns care scoate în evidență o talie de viespe și ridică bustul, făcându-l atractiv.
Culorile țesăturilor pentru ținute de cusut au fost alese profunde și foarte strălucitoare. Acest lucru a fost necesar pentru a face broderia să arate mai spectaculos pe fundalul lor. Mov, visiniu, sidef, maro, smarald și, bineînțeles, aurul au fost considerate a fi căutate pentru rochii în stilul baroc al secolului al XVIII-lea.
Aspect feminin
Ținuta a constat în principal dintr-un corset. Apoi a fost o fustă incredibil de pufoasă pe un os de balenă, care a acționat ca un cadru. Fără el, pur și simplu nu și-ar fi păstrat volumul. Uneori dimensiunile erau atât de mari încât domnii erau nevoiți să stea mai departe, era imposibil să ne apropii. Peste ea era purtată o rochie cu trenă lungă. În același timp, juponul divergea în părțile laterale ale corsajului, era mereu mai lejer și se vedea de sub o ținută mai închisă. Aspectul a fost completat cu tocuri în alte, mănuși, evantai, umbrele de dantelă și bijuterii - întotdeauna cu pietre prețioase mari.
Fotografii cu rochii baroc
O contribuție importantă la dezvoltarea modei din această perioadă au fost elementele caracteristice amazoanelor de la sfârșitul secolului al XVII-lea. Ținuta lor consta dintr-o salopetă sau cămașă, jachetă mulat, pălărie și fustă lungă. Din portretul contesei de San Geran, este ușor de înțeles că amazoanele erau foarte asemănătoare cu costumul unui bărbat. Toate aceeași siluetă care accentuează silueta, luxuriantămanșete și jabot, mâneci cu mansete.
O altă trăsătură caracteristică a fost fusta derulantă. Este demn de remarcat faptul că tăierea fundului a fost inventată înainte de epoca barocului, dar până la sfârșitul secolului al XVII-lea această decizie a câștigat cea mai mare popularitate. Fusta superioară a fost tăiată special, apoi fixată pentru a evidenția tunsoarea bogată a părții inferioare. Cum arăta poate fi văzut în fotografia de mai jos.
Apropo, lucrările lui Velazquez, în care artistul spaniol a înfățișat portrete ale prințeselor bebeluși, servesc ca o ilustrare minunată a rochiilor baroc și a spiritului acestei epoci.
Detalii
S-a acordat multă atenție bijuteriilor și machiajului. Șireturile, manșele, umbrelele de soare, evantaiele și bastoanele cu mânere delicate și ornamentate au câștigat o popularitate imensă.
Pentru fashioniste din secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, aplicarea produselor cosmetice a fost o condiție prealabilă. După cum am menționat mai devreme, o față palidă, pudrată este o parte integrantă a stilului baroc, iar o muscă pe obraz a fost considerată un finisaj picant.
Coafura nu a fost mai puțin importantă. Dacă în Renaștere și Clasicism era cât se poate de firesc, atunci în perioada de glorie a stilului baroc, pe capetele femeilor se etalau naturi moarte întregi, care erau întotdeauna împodobite cu pene, panglici, pietre, dantelă și chiar modele de nave.
Aspect masculin
Privind fotografie, este greu de imaginat cât a costat să coasi o rochie baroc în secolul al XVII-lea. Sexul puternic a avut, de asemenea, o perioadă grea. Bărbațipurta pantaloni până la genunchi și cămăși, care erau împodobite generos cu dantelă. Purtau și ciorapi lungi, muliți. Da, aproape că am uitat de caftanele până la genunchi cu jabot sau guler lejer. Crezi că arcurile nu sunt un atribut masculin? Indiferent cât de ridicol ar suna, dar ei, precum și dantelă, erau considerați obligatorii atunci când coaseam un costum. Până și pantofii erau purtați cu funde și catarame.
Dar asta nu este tot! Perucile pudrate nu erau doar pentru femei. Le-a plăcut și bărbaților. Erau incredibil de înalți și luxurianți. Și datorită unui asemenea volum, în ele au început păduchi și chiar… șoareci! Este ușor de ghicit cum le mâncărime capul oamenilor. Pentru a ușura soarta de a fi „în tendințe”, au venit cu bețe speciale cu care domnii și doamnele se puteau zgâria în timpul recepțiilor oficiale și balurilor mascate. Ei bine, nu fotografia așa frumusețe în public!
Legacy
Deci, asta este ceea ce avem astăzi în stil baroc:
- rochii din brocart și catifea;
- mâneci bufante și fuste împodobite cu dantelă și fundițe;
- volante și draperii;
- decolteu și mâneci lăsate până la umeri;
- pantofi cu pietre mari;
- fani;
- cuple.
Christian Lacroix este un prim exemplu de designer care a favorizat ținutele acestei epoci. Nu e de mirare, deoarece teza sa a fost dedicată istoriei costumelor.
Prima colecție a designerului de modă „Frumoasa Arlesian” a avut multe referiri la baroc. Era dedicat sudului Franței și s-a distinsmodele pestrițe pe un fundal de flori suculente. Splendoarea, strălucirea și notoriul „prea” menționat mai devreme - toate acestea au fost mai târziu prezente în aproape multe dintre colecțiile sale.
Interpretare modernă
Astăzi, rochiile baroc pot fi văzute la multe prezentări de modă, dar designerii de modă Dolce & Gabbana au fost primii care și-au demonstrat viziunea asupra rochiilor acestei epoci. Elementele decorative sunt încă din dantelă, la care s-au adăugat cristale și strasuri. Designerii au acordat o atenție deosebită texturii și culorii țesăturii, fără a uita de complexitatea compozițiilor. Gama de culori a rămas, de asemenea, neschimbată. Culorile excepțional de bogate domină aici: negru și auriu; albastru cu argintiu, maro, violet și stacojiu.
Imaginile colecției prezentate s-au îndrăgostit de toată lumea. Este dificil să nu fii de acord cu faptul că florile mari de pe țesătură, tapiserie și dantelă creează un sentiment de solemnitate și bucurie. Ornamentele aurii și nuanțele de cristale strălucesc și strălucesc incredibil de pe textura brocartului, catifea și, bineînțeles, o fac pe fata să se simtă ca o adevărată prințesă.
Moda de nunta
Doamnele erau deja conștiente de atractivitatea lor și își doreau doar ce e mai bun. Rochiile erau confectionate din satin, satin si catifea. Mănușile și evantaiele au fost folosite mai des ca accesorii. În anotimpurile reci, ținutele erau împodobite cu blană naturală, iar mufele încălziu mâinile. Purtându-și astfel de rochii și chiar albindu-și fețele temeinic, miresele arătau ca niște păpuși de porțelan cu talie subțire, umerii goi grațioși șirotunjite cu șoldurile fustei.
Tradiția de a arăta scump și luxos s-a păstrat până în zilele noastre. Prin urmare, designerii, luând ca bază moda secolelor XVII-XVIII, își creează propriile interpretări ale imaginilor solemne. De exemplu, în 2013, Elle Saab a prezentat o rochie de mireasă baroc uluitoare (foto de mai jos) în colecția casei de modă Elle Saab.
După cum puteți vedea, astăzi „perla neregulată” este încă luxoasă și nu mai puțin excentrică. Îmbrăcămintea în acest stil este ideală pentru evenimente solemne și sociale, dar cu o condiție: dacă aveți tendința de a fi strălucitor și nu vă temeți să arătați „prea” și „prea”.
